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「位於我們所處的空間,那些來自於遙遠的太空、星球、國家發生的事件,如戰爭、疫情等,因為資訊的傳播速度與現今社會發展下更能互相影響,對距離的感受縮短,像是發生在身邊一樣,很遠又很近。而真正發生在生活周遭的事件,如交通事故、最近的選舉等,接收到新聞的資訊後又感覺很遙遠,彷彿與我們無關,很近又很遠。」——莊普
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莊普工作室,2022年台北。
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回應外在事件,賦予畫作詩意想像
這次展出的平面新作「遠方的吸引」系列,延續過往用一公分見方的印章、逐格蓋印出顏料和內容的標誌性手法,而其章印出的圖樣,看似像繪畫顏料滴流而下的狀態,又像戰爭砲擊四射的火花或施放的煙火,也像是電腦像素圖(pixel art)的馬賽克圖樣。
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莊普以烏克蘭的城市為想像,為這系列作品取了敘述性的作品名稱,除了回應烏俄戰爭對世界的巨大影響,也賦予每幅畫作一個詩意的城市想像。
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矗立在松山文創園區內、高達近5公尺的立體作品《三竹節》:
將火花四射的景象化為彎曲的立體線條,仰望觀看的同時也反思戰爭對生命及環境造成的衝擊。
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以水墨工筆的手繪線條展現溫度
2021年創作的平面新作,莊普在原本的蓋印方章之外,加入了水墨工筆的手繪線條,雖然兩者都是機械性反覆操作的身體勞動,卻呈現出截然不同的興味,例如:《番紅花》白底之上有4道長型方塊,最上層的紅色塊是由手繪線條組成;《太陽、月亮》裡與蓋印的黃色塊毗鄰相連的紅方塊也是手繪線條而成,讓冷調性的抽象藝術展現出手感的溫度。 -
莊普在西班牙就讀大學期間就開啟低限主義的藝術試驗,在此脈絡下創作逾40年也不覺意興枯索,師法南宋畫家牧谿僅用墨色就畫出6顆不同狀態且深具禪意的《六柿圖》,莊普在極簡的世界裡持續探究極限,及其可能存在的萬千變化。
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莊普的抽象藝術創作深受低限主義影響,並專注於對物質性的試驗及探索,破除既定的框架,以理性和詩性兼具的語彙建立獨特的個人風格。有感於近年人們的生活受到疫情、戰爭等事件的影響,莊普在新作中傳達內在的感受。
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莊普是台灣當代藝術的代表人物,1947年生於上海,1978年畢業於西班牙馬德里大學,1981年返台,以低限主義的精神理念為創作實踐至今,他以一公分見方的印章代替畫筆蓋印出線條和色塊,在機械性的動作中開展出身體與物質間的精神性對話,而無論是平面或裝置作品,都是在理性的構成中展露詩意。2019年莊普獲得國家文藝獎殊榮。
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展覽現場
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莊普個展「遠方的吸引」
策展人:許遠達
開幕:2022年12月3日 (六)丨3-5pm
展期:2022年12月3日 – 12月31日
地點:誠品畫廊∣台灣110055台北市信義區菸廠路88號B1(誠品生活松菸店)
開放時間:週二~週六11:00-19:00(日、一公休)
藝術合作夥伴:松山文創園區
莊普個展「遠方的吸引」
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