-
藝術在社會的範疇內始終是邊緣的，甚至是灰色的。
我墮落在灰色族群中，我應該是一位灰色藝術家。
-
-
-
陳文驥 CHEN Wenji
以為居中 Make-believe Center, 2021油彩／畫布
Oil on canvas
200 x 200 cmNT$ 2,660,000 -
邊緣是一種遠離的思考態度，它沒有絕對的對手和標準約束。在邊緣領域中，天地可謂之大如宇宙、小如蟻巢。
-
陳文驥 CHEN Wenji
時間說 (三聯畫) Time Is (Triptych), 2021油彩／畫布
Oil on canvas
84 x 480 cm, set of 3NT$ 4,800,000 -
灰色是細膩、是敏感、是弱點、是一種自然過渡的狀態，是一種個人凌駕於塵世間之上的體驗過程。可以說，灰色更具有藝術特性，因為它在社會與人性碰撞之間開闢了緩衝的領地。在灰色地帶，我更願意去等待、去接受。
-
陳文驥 CHEN Wenji
那麼 1600mm So 1600mm, 2021油彩／畫布
Oil on canvas
98 x 160 cmSold -
-
「陳文驥 '21台北展」展覽現場
-
我熱衷於對現象中物象的形態體檢——
形象有太多的意義和暗示，這會左右我們的視覺發現，只有依據形態的視覺因素，才能保證我們視覺上的純粹性。形態使我能進入思考的境界。
-
陳文驥 CHEN Wenji
那麼 1800mm So 1800mm, 2021油彩／畫布
Oil on canvas
105 x 180 cmSold -
形象和現象，意義和概念不再主導我畫面的建立。企圖排除現有既定的一切意義和概念，也僅僅是我對其本身意義和概念知之不深所造成的將信將疑而採取的應對手段。在知與不知之間周旋，就像一場遊戲，或許迴避事實也是一場智能的角力。我的創作樂趣可能真正建立在是與非，實與虛之間。
-
陳文驥 CHEN Wenji
藍‧對頁 Blue Page to Page, 2020油彩／鋁塑板
Oil on aluminium composite panel
100 x 227 cmSold -
在等待中我獲得了靈感，在遠離中我找到了自我，虛無和現實的矛盾交織也使我永遠在不平衡中產生去發現一切的藝術活力。
-
陳文驥 CHEN Wenji
左｜右 (粉紅) Left | Right (Pink), 2018油彩／鋁塑板
Oil on aluminium composite panel
109.5 x 72 cmNT$ 1,500,000 -
我不希望自己的作品只是知識的轉達，所以我的作品也就給人有一種不確定的因素。這些不確定正是思考的空間來源，從中潛藏著一種可能，一種未來。它們既屬於我，更屬於以思考為樂的人。
-
-
我不知努力，但我從未停止過，就像正常在呼吸。
對於我來說，一切都可以慢慢來。
-
陳文驥1954年生於上海，1978年畢業於中央美術學院版畫系，
先後在中央美院版畫系( 1978-1980)、民間美術系(1980-1993)、壁畫系(1993-2014)擔任教職，
至2014年退休，目前生活、工作於北京與河北燕郊兩地。
2016年首次來台在關渡美術館舉辦個展「陳文驥・台北展」，
主要展出2009至2016年的藝術創作。
這次個展，他更集中在形式語言表述的系列建構：
藉由不斷純化提煉出的抽象性視覺語彙，展現視覺上的穿透力。
照片說明：陳文驥創作過程（2021年於北京工作室）
