• 文/策展人  廖珮妏

     

    自二十世纪以降,当展览成为展示艺术品的核心场域,对空间的强烈意识,也成为书法家创作的重要特质。展名「当巨浪袭来」即立基于此,不仅是空间之巨,也是视线之巨,探讨艺术家如何以书法创作回应高耸白墙,以及来自不同文化背景的观看视角。本次邀请卜兹、李茂成、和田浩志、于同生4位艺术家参展,他们透过尺幅、书体、风格、内容、字数、色彩、材质等变化,为传统书法谱出新意,也折射出当代书法艺术的万千面貌。


  •  

    一则缩影:从文人书斋到艺术家工作室

     

    卜兹 BU Zi

    1959年生于台湾台南安南区溪心里,2013年谢世,以犹如「车手掣弯、战机划空」的速度振笔疾书,笔法兼容唐代、晚明草书及清代篆书,成就别树一帜的自我狂草书风。卜兹于1980年代屡获奖赛肯定,而后矢志成为专职书法家。他数度搬迁创作空间,从空军眷舍、三合院至挑高的工业区地,作品亦与之相辅相成。

     

    卜兹《花非花》,2010-2011
    釋文:「花非花,霧非霧,夜半來,天明去,來如春夢幾多時,去是朝雲無覓處。」
    出處:唐‧白居易〈花非花〉
  • 卜玆 BU Zi, 花非花 Flowers in Fog, 2010-2011

    卜玆 BU Zi

    花非花 Flowers in Fog, 2010-2011
    水墨/紙本 Ink on paper
    178 x 291 cm, set of 3
    Sold
  • 卜玆《黑雲翻墨》,2008
    釋文:「黑雲飜墨未遮山,白雨跳珠亂入船。卷地風起忽吹散,望湖樓下水如天。」
    出處:宋‧蘇軾〈六月二十七日望湖樓醉書(其一)〉
  • 卜兹《悠悠盡日閑》,2010-2011
    釋文:「伊川新雨霽,原上見春山。緱嶺晴虹斷,龍門宿鳥還。牛羊平野外,桑柘夕煙間。不及鄉園叟,悠悠盡日閑。」
    出處:唐・李德裕〈憶平泉雜詠・憶晚眺〉
  • 卜玆 BU Zi, 風 Wind, 2011-2012

    卜玆 BU Zi

    風 Wind, 2011-2012
    水墨/紙本 Ink on paper
    209 x 250 cm,
    set of 5
    NT$ 1,320,000
  • 卜兹《風》,2011-2012
    釋文:「蓬蓬颯颯,正初噫大塊,乍起青蘋。早被蛇憐北海,鵬借南溟。推雲送雨、捲長空一霎澄清 。將止處,留將細嫋,催開翠葆紅英。 太平久歇條鳴,豈盡關、風姨力量,少女神靈。要識調和有道,感召無形。阜財解慍,韻五絃、共繞虞廷。散取微涼殿閣,普天何處炎蒸。」
    出處:明‧徐渭〈風〉
  • 本次展出7件作品,其中2000年的《金刚般若波罗蜜经》以每字不到0.2平方公分的小楷写就,反映书写时戒慎修持的心神。后期的《风》则典出明人徐渭(1521-1593)诗,全幅采浓重饱满的大字狂草书成,行笔每二到三字即重新沾墨,维持由涨墨至湿笔的节奏,宛如大风阵阵吹拂,更令人遥想风起云涌的意象。苏轼(1037-1101)云:「大字难于结密而无间,小字难于宽绰而有余」,卜兹大字密实如织锦,小字则疏朗若浮云,以从容不迫的自信回应经典难题。


  •  

    两亩方田:从唐人诗句到宋画名迹

     

    李茂成 LEE MAU-CHENG

    1954年生于台湾云林,受到清代崇碑风气影响,将隶书和魏碑的浑厚雄强融入草书创作,内容则着重于对生命的探索。《星垂平野阔》取自杜甫(712-770)诗句,全幅用笔圆转且不露锋芒,结构多作扁方,单字浓淡对比鲜明,由湿到干、由快入慢,周而复始,犹如在沙滩上作字,起始为浪所浸润,随着退潮消散,又在浪起后重获新生。

  • 李茂成《星垂平野闊》,約2011-2014
    釋文:「星垂平野闊,月湧大江流。」
    出處:唐‧杜甫〈旅夜書懷〉
  • 李茂成 LEE Mau-cheng, 星垂平野闊 A Star Shines Broadly Across the Land, 約2011-2014

    李茂成 LEE Mau-cheng

    星垂平野闊 A Star Shines Broadly Across the Land, 約2011-2014
    水墨/紙本 Ink on paper
    179 x 192 cm, set of 2
    NT$ 500,000
  • 《溪山行旅》取自台北故宫所藏北宋范宽(约950-1032后)名画,李茂成在青年时期即曾临摹此作,画风亦为之影响。近年兴之所至,挥就「溪山行旅」四字,「溪」、「行」二字拖长且连绵的用笔,状如瀑布及林道,引领观者进入心中丘壑,产生可行、可游的想象。

  • 李茂成 LEE Mau-cheng, 谿山行旅 Travelers Among Mountains and Streams, 約2011-2014

    李茂成 LEE Mau-cheng

    谿山行旅 Travelers Among Mountains and Streams, 約2011-2014
    水墨/紙本 Ink on paper
    242 x 247 cm, set of 2
    NT$ 840,000

  •  

    三维线条:以线质召唤生命

     

    和田浩志 HIROSHI WADA

    1967年生于日本福冈,在京都成长,并自5岁开始习书。2011-2014年间屡次入选日展,自2017年脱离所属书道团体,立志向世界展示跨越书法界线的作品。受到日本书法先锋井上有一(1916-1985)等人影响,近年来他致力于少字数创作。有别于墨象派前卫书家,和田浩志保留了文字的可识性,并期盼以充满力量的线条触动人心。

  • 和田浩志 Hiroshi WADA, 花_11 FLOWER_11, 2023

    和田浩志 Hiroshi WADA

    花_11 FLOWER_11, 2023
    水墨/紙本 Ink on paper
    69 x 174 cm
    Sold
  • 我写了「道」这个词。
    在中国哲学中,「道」是人和万物应该通过的途径,泛指宇宙和自然的普遍法则、根本的现实、道德准则,以及美与真理的根源。这件作品表达了一种期许,支持那些怀着专注的心志努力追寻梦想,同时尊重社会规范和事物合理性的人们。 ——和田浩志

    • 和田浩志 Hiroshi WADA 道_09 WAY_09, 2023 水墨/紙本 Ink on paper 69 x 140 cm
      和田浩志 Hiroshi WADA
      道_09 WAY_09, 2023
      水墨/紙本 Ink on paper
      69 x 140 cm
      NT$ 145,000
    • 和田浩志 Hiroshi WADA 山_01 MOUNTAIN_01, 2022 水墨/紙本 Ink on paper 69.5 x 138 cm
      和田浩志 Hiroshi WADA
      山_01 MOUNTAIN_01, 2022
      水墨/紙本 Ink on paper
      69.5 x 138 cm
      NT$ 145,000
    • 和田浩志 Hiroshi WADA 剛_01 STRENGHT_01, 2022 水墨/紙本 Ink on paper 69.5 x 139 cm
      和田浩志 Hiroshi WADA
      剛_01 STRENGHT_01, 2022
      水墨/紙本 Ink on paper
      69.5 x 139 cm
      NT$ 145,000
    • 和田浩志 Hiroshi WADA 烏_01 CROW_01, 2022 水墨/紙本 Ink on paper 70 x 138 cm
      和田浩志 Hiroshi WADA
      烏_01 CROW_01, 2022
      水墨/紙本 Ink on paper
      70 x 138 cm
      NT$ 145,000
  • 我写了「逢」这个字。
    与单纯的「见」相比,「逢」带有神秘的巧合,突然出现在眼前。这个字表达了时间的连续流逝,并包含了相遇所需的时间和感情,带有一种神圣的光辉。
    我们应当珍惜这样的相遇。——和田浩志

  • 和田浩志 Hiroshi WADA, 逢_01 ENCOUNTER_01, 2023

    和田浩志 Hiroshi WADA

    逢_01 ENCOUNTER_01, 2023
    水墨/紙本 Ink on paper
    69 x 174 cm
    Sold
  • 本展精选12件单一字数作品,所书内容多源于自然万象,反映出和田浩志的人生观,以及他立足于日本经典文化,对生命的思考与期望。《梦_16》尤其特殊,他在书成后刻意揉捏纸张并重新展开,使既有线条和非预期墨痕如奇迹般地融合,据此成为完美的艺术品。这种介于有意无意之间、刚柔并济的创作手法,更开启了与西方抽象艺术对话的契机。

  • 和田浩志 Hiroshi WADA, 夢_16 DREAM_16, 2023

    和田浩志 Hiroshi WADA

    夢_16 DREAM_16, 2023
    水墨/紙本 Ink on paper
    70 x 158 cm
    NT$ 180,000

  •  

    四度空间:英文字母的汉化变形记

     

    於同生 YU TUNG-SHENG

    于同生1975年生于台湾高雄,取法魏碑的雄浑,近年来于台湾各大书法奖赛频获首奖。有感于日本书法图像化的趋势迄今已逾百年,且持续主导台湾当代书艺,于同生力求突破字义与画面的直接关联,将文字载体代换为英文,并保留汉字书法的用笔及线质。本次展出5件作品,其中《闪闪动人》同时以原作及数字微喷输出参展,不仅透过色彩冲击视觉,也是以当代制作版画的观念,回应法书复制的经典传统。新作「墨舞」系列一反过往英译中的思维模式,改采概念命名。作品中可见墨线曲折回旋,字势欹侧欲穿纸面,彰显出他跳脱文字桎梏,转而重视线条与空间共奏的意图。

    • 於同生 YU Tung-Sheng 閃閃動人 GLOW, 2022 水墨/紙本 Ink on paper 70 x 140 cm
      於同生 YU Tung-Sheng
      閃閃動人 GLOW, 2022
      水墨/紙本 Ink on paper
      70 x 140 cm
      NT$ 120,000
    • 於同生 YU Tung-Sheng 閃閃動人 GLOW, 2022 數位微噴/紙 Giclée prints on paper 75.5 x 142 cm, Ed. 1/5 Edition of 5
      於同生 YU Tung-Sheng
      閃閃動人 GLOW, 2022
      數位微噴/紙 Giclée prints on paper
      75.5 x 142 cm, Ed. 1/5
      Edition of 5
      NT$ 36,000
    • 於同生 YU Tung-Sheng 墨舞 NO.1 Ink Dance NO.1, 2024 水墨/紙本 Ink on paper 70 x 136.5 cm
      於同生 YU Tung-Sheng
      墨舞 NO.1 Ink Dance NO.1, 2024
      水墨/紙本 Ink on paper
      70 x 136.5 cm
      NT$ 120,000
    • 於同生 YU Tung-Sheng 墨舞 NO.2 Ink Dance NO.2, 2024 水墨/紙本 Ink on paper 70 x 136.5 cm
      於同生 YU Tung-Sheng
      墨舞 NO.2 Ink Dance NO.2, 2024
      水墨/紙本 Ink on paper
      70 x 136.5 cm
      NT$ 120,000
    • 於同生 YU Tung-Sheng 墨舞 NO.4 Ink Dance NO.4, 2024 水墨/紙本 Ink on paper 70 x 136.5 cm
      於同生 YU Tung-Sheng
      墨舞 NO.4 Ink Dance NO.4, 2024
      水墨/紙本 Ink on paper
      70 x 136.5 cm
      NT$ 120,000
  • 展览现场
    展览现场
    展览现场
    展览现场
    展览现场
    展览现场
    展览现场
    展览现场
    展览现场
    展览现场
    展览现场
    展览现场
    展览现场
    展览现场
    展览现场
    展览现场
    展览现场
    展览现场
    展览现场

  •  

     

    2011-2013年间卜兹沉浸在大字狂草创作之际,李茂成亦如发狂似地埋首于书法创作;2017年和田浩志决意面向国际时,于同生亦转身投入英文书艺。

    他们都奠基于深厚传统,潜心创作,开辟对书法艺术的全新想望。

     

    当巨浪袭来

    • 策展人:廖珮妏
    • 参展艺术家 :卜兹、李茂成、于同生、和田浩志
    • 开幕:2024年9月28日 (六)
    • 展期:2024年9月28日~11月2日
    • 地点:诚品画廊丨台北市信义区菸厂路88号B1(诚品生活松菸店)
    • 开放时间:周二~周六11am-7pm(日、一公休)